Craig Walsh est né à Orange en 1966 et vit actuellement à Tweed Heads, en Australie. Il s'intéresse principalement aux projets hybrides et in situ et à l'exploration de contextes alternatifs pour l'art contemporain. Il utilise souvent la projection en réponse à des environnements, des paysages et des éléments sculpturaux existants. Tout au long de sa carrière, Craig a développé et mis en œuvre de nombreuses œuvres d'art publiques permanentes et temporaires, souvent par le biais de processus d'engagement communautaire. Grâce à des projets récents, Craig développe des œuvres qui changent et évoluent au fil du temps pour offrir des opportunités d'engagement et d'interaction continus avec la communauté. Le travail de Craig a été présenté dans un certain nombre d'expositions nationales et internationales, notamment le Festival international d'art de Setouchi, au Japon ; la Biennale de Gwangju, Jakarta Biennale XIII, Indonésie ; Triennale internationale d'art contemporain de Yokohama, Japon ; 01SJ Biennale de San José, Californie ; Musée d'art contemporain, Sydney ; Bazar de Koganecho, Japon ; et DRIFT 08, Londres. Le projet Digital Odyssey de Walsh a formé une collaboration entre Craig Walsh et le Museum of Contemporary Art (Australie), ainsi que des organisations étatiques et régionales et des groupes communautaires. Craig Walsh: Digital Odyssey a débuté en 2010 en tant que tournée nationale multi-sites et résidence d'artistes dans des régions rurales et éloignées de toute l'Australie. Les œuvres créées dans chaque ville ont été guidées et influencées par les paysages et les histoires de la région, et le projet a été un catalyseur de changement au sein des communautés concernées. Son exposition, Craig Walsh: Embedded, a été présentée au MCA Australia et s'est développée à partir d'une commande de Rio Tinto, qui a permis à Walsh de travailler avec Murujuga Aboriginal Corporation (les gardiens traditionnels de la péninsule Burrup de Pilbara). Cette collaboration a conduit au développement d'œuvres spectaculaires d'images en mouvement, d'une série de portraits photographiques et d'éléments sculpturaux ainsi qu'à une publication impressionnante. Les œuvres reflètent le lien que les peuples autochtones locaux entretiennent avec leur pays, en particulier son extraordinaire art rupestre historique.